時系列にワーグナーとその環境、そして受容を俯瞰しながら、ヴァーグナー自身の変化とジレンマをドイツ文化そのものに投射した力作

19世紀ドイツ音楽文化におけるハンスリックの音楽美論を時系列に分析してみせた著者ならではの、
ワーグナー論です。
ワーグナーの生家（ライプチヒのユダヤ人街にある）や、
音楽監督だったドレスデンの歌劇場が１８４８年の革命騒乱で焼け落ちた図、
バクーニンが現れゼンパーがバリケードを作り、
そしてワーグナーが叫ぶ前半期、
そして後半期の成功の遺産であるバイロイトのこけら落としを横目にマルクスとエンゲルスとの書簡が語るギリシャ芸術の現代性などから、
細部情報にある問題を掘り起こし、
個人としてドイツにこだわらない「コスモポリタン」な「音楽家」から、
現実世界において「ドイツ」にこだわる「芸術家」に変貌しつつ、
その現実とのジレンマにもだえるワーグナー自身について、
その周りの時代環境、
取り巻く文化的環境を丁寧に俯瞰していくことにより、
20世紀後半、
ナチ以後の世界で古典化したヴァーグナーの音楽芸術とはなにか、
そののドイツ性とは何か、
というアドルノの問いに答えていきます。
ワーグナー研究を軸にしていますが、
１９世紀ドイツ文化の変貌の様相を知りたい方にも、
有用な一冊となりうるでしょう。