刻まれた音楽

一言で言うと、
ヒップホップダイエット。
ただし、
カニエ式。

まずリック・ルービンのアドバイスを求めた、
という件が取り立たされてますが
この件は海外の記事を読めば解る通り、
ロック的なアプローチというよりも
カニエがルービンのミニマリズムに共感し、
このアルバムについて意見を求めたという事だそうです。

（ルービンからミニマリズムを見出す時点で流石の目の付け所としか言いようがありません）
インタビューでもしきりにミニマリズムについて語っています。


その結果。

このアルバムのデザインは極めて最小限ですし、
プロモーションも、
その曲数も、
その音も然り。

そんなある意味解りやすいアルバムになっています。

というか鳴っている音の種類がここまで少ないアルバムはヒップホップ界隈を見渡してもなかなか無いんじゃないでしょうか。

が、
最小限の音の間、
音の質、
音の重なり、
そしてラップとの絡みでアルバム全体の聴き心地をハードで、
重たいアルバムにしています。


このアルバムでも見られる様に、
というかこのアルバム全体がそうやって作られてる様に
ヒップホップは音が削ぎ落とされ、
ブツ切りにされ、
それが何度も繰り返される暴力的な音楽である、

というその誕生に由来する宿命みたいなモノをカニエという強烈な個性が突き詰めた結果として
――その暴力性が脱臭され、
ソウルフルでスイートに仕上がっているのがカニエの旧作の数々であり
――その暴力性が強調され、
ロックやインダストリアルっぽくなっている。
というのがこのアルバムである。

というのが正解だと思います。


結論としてこのアルバムはヒップホップの最先端である種の原点回帰をした作品であると言えます。

こんな球まで投げられるカニエはやっぱりサンプリングミュージックの稀代の天才なのだという事だと思いますし、

少なくともこのコンセプトで分厚い音が主流のメジャーに喧嘩売る人はこの人以外考えられません。
完全に狂ってます。

曲としてはI Am A God feat. God、
New Slaves、
Hold My