写真は過去を進行形にする

　こうやってアラーキーを通史的に見ていくと、
きっとマスイメージのアラーキーって80年代以降なんだろうなぁって思う。
いわゆる「写真時代」周辺。
あるいは陽子さんとチロ。
まぁ俺の年齢もあるけど、
正直、
電通勤務時代の太陽賞受賞「さっちん」の60年代なんて、
今のアラーキーからは想像出来なくて。
そういう意味で、
今回の写真集の特に60年代、
70年代あたりのお蔵出し作品は俺にとっては「裏アラーキー」というか「アラーキー前史」というか、
すごく新鮮だった。
あらゆる実験、
試行錯誤の跡が見えるよね。
“天才アラーキー”って表キャラとは違った部分がそこには覗いていて。
コーネル・キャパに言われたという「正直すぎる写真家」って荒木経惟評は正鵠を射ている。
写真がほんとに好きなんだってパッションと、
ピュアな部分と。
一見、
スキャンダルで偽悪的なんだけど、
アラーキーの写真って一面的じゃなくて両義的なんだよな。
生と死。
日常と非日常。
邪悪と無垢。
偽装と真実矛盾を抱えてる人間、
あるいは都市そのものをフレームに切り取っている（もちろん「見せたいものを見せる、
見せたくないものは切る」ってフレーミングはあるにせよ）。
写真もいいけど添えられたアフォリズムもいい。
「写真は過去を進行形にする」「都市の遺骨を捜し歩いて、
カメラという骨壷に入れる」「偶然出会うことが重要だね。
探すのではなく、
向こうからくる。
子どもも、
女も。
向こうからやってくるね」この1500円、
お得過ぎます。